Винил в арт
Как амереканский художник сделал обложки виниловых пластинок новым языком искусства, используя ироничную эстетику поп-культуры.
Бизнес-артист
провокатор
новатор
Но именно в 1960-х он обрёл свой визуальный язык: банки супа, бутылки колы, портреты Мэрилин и Элвиса — узнаваемые образы стали основой его художественного стиля. Его работы были простыми, но провокационными, вызывая споры и восхищение.
Прежде чем стать иконой поп-арта, Уорхол прошёл путь от скромного иллюстратора до художника, чьи работы знали по всему миру.
Родившись в Питтсбурге в семье иммигрантов, он с детства тянулся к миру глянца, массовых тиражей и коммерческого успеха. Свой творческий путь он начал с рекламы: обувь, духи, журналы — всё в стиле, который впоследствии стал основой поп-арта.
Родившись в Питтсбурге в семье иммигрантов, он с детства тянулся к миру глянца, массовых тиражей и коммерческого успеха. Свой творческий путь он начал с рекламы: обувь, духи, журналы — всё в стиле, который впоследствии стал основой поп-арта.
Уорхол в цифрах
50
8
75
создано произведений искусств
цена культовой обложки Уорхола
было выпущено виниловых обложек
Хронология революции
1960
1965
1967
В начале 1960-х годов конверты виниловых пластинок выполняли лишь утилитарную функцию — защищали пластинку от повреждений. Они не имели художественного смысла и не воспринимались как часть музыкального высказывания.
В 1967 году виниловый конверт перестаёт быть упаковкой, он становится полноценным высказыванием. Теперь конверт: отражает идею альбома, взаимодействует со слушателем, используется как средство самовыражения — не только музыканта, но и дизайнера.
практичность
В 1965 году конверт винила впервые начал выполнять функции, выходящие за пределы защитной.
Артисты всё чаще обращались к дизайнерам, иллюстраторам и художникам. На обложках стали появляться постановочные фотографии исполнителей, создающие определённый образ.
Артисты всё чаще обращались к дизайнерам, иллюстраторам и художникам. На обложках стали появляться постановочные фотографии исполнителей, создающие определённый образ.
Поиск образа
Арт на виниле
Энди уорхол совершил революцию в мире музыки, превратив виниловый конверт в холст для своих экспериментов
The Velvet Underground & Nico
В 1967 году Энди Уорхол оформил дебютный альбом The Velvet Underground & Nico — экспериментальной группы, которую он продюсировал и продвигал.
На обложке — банан с надписью "Peel slowly and see".
Под стикером скрывался "очищенный" фрукт розового цвета. Это была не просто иллюстрация, а первый случай, когда виниловая упаковка стала интерактивным арт-объектом.
На обложке — банан с надписью "Peel slowly and see".
Под стикером скрывался "очищенный" фрукт розового цвета. Это была не просто иллюстрация, а первый случай, когда виниловая упаковка стала интерактивным арт-объектом.
Sticky Fingers (1971)
Для альбома Sticky Fingers группы The Rolling Stones Энди придумал не просто обложку, а объект желания. На ней — фотография мужской паховой зоны в обтягивающих джинсах с настоящей металлической молнией, которую можно было расстегнуть. Под ней — печатное изображение нижнего белья. Обложка стала первой в истории рок-музыки с таким уровнем физического взаимодействия. Она провоцировала, вызывала споры и моментально превратилась в арт-объект.
Love You Live (1977)
Обложка двойного концертного альбома Love you live снова объединила Уорхола и Rolling Stones. Он создал коллаж, изображающий Мика Джаггера, кусaющего руку женщины. Поверх фотографии Уорхол вручную наносит мазки, подчеркивая движение и нерв, а текст «Love You Live» — написан вручную, небрежным, будто взволнованным почерком. Это не просто обложка — это визуальный эквивалент живого выступления.
Aretha (1986)
Когда Арета Франклин, американская певица, обратилась к Уорхолу за оформлением обложки, он выбрал путь иконизации. На портрете певицы — мягкий свет и графичная подача, напоминающая рекламные постеры.
Это было последнее музыкальное оформление Уорхола до его смерти в 1987 году. Обложка стала его прощанием — и одновременно вознесением королевы соула на визуальный Олимп.
Это было последнее музыкальное оформление Уорхола до его смерти в 1987 году. Обложка стала его прощанием — и одновременно вознесением королевы соула на визуальный Олимп.
The Velvet Underground - Sunday Morning
The Rolling Stones -
Brown Sugar
Brown Sugar
The Rolling Stones -
Star Star
Star Star
Aretha -
Rock-A-Lott Aretha
Rock-A-Lott Aretha
Энди Уорхол сделал то, что до него никто не пробовал: превратил музыкальную обложку в арт-объект, а сам винил — в предмет коллекционирования, способный хранить не только звук, но и визуальную историю эпохи.
Сегодня, спустя десятилетия, винил снова возвращается — как символ подлинности, эстетики и времени, когда музыка имела лицо. И во многом это заслуга Уорхола, который научил мир видеть звук с помощью обложек.
Сегодня, спустя десятилетия, винил снова возвращается — как символ подлинности, эстетики и времени, когда музыка имела лицо. И во многом это заслуга Уорхола, который научил мир видеть звук с помощью обложек.
слышать и видеть музыку
A tribute to
